El arte español

Der LandArt Künstler Carlos de Credo aus Spanien hat mich zur Veranstaltung “RECITAL 2 h antes del OCASO” eingeladen. Aus Zeitgründen kann ich der Einladung nicht folgen. Aber in unserer virtuellen Welt ist es heute kein Problem mehr, trotzdem eine kurze Information über dieses Konzert zu geben.

So mache ich nun einen digitalen Ausflug nach Spanien, genauer gesagt zum Centro de Arte y Naturaleza Cerro Gallinero. Das Centro de Arte y Naturaleza Cerro Gallinero ist ein interessantes Gebiet im Norden der Stadt Hoyocasero in der Provinz Ávila, 7 km von Venta del Obispo an der N-502 und 2,4 km vom Dorfplatz an der Camino Agrícola in Richtung Navaquesera entfernt.

Im Centro de Arte y Naturaleza Cerro Gallinero finden am 8. Juli 2023 um 19.52 Uhr Lesungen mit außergewöhnlichen Gedichten statt. Zum Abschluss gibt es ab 22:00 Uhr ein Konzert von Northwest. „RECITAL 2 h vor dem OCASO“ heißt die Veranstaltung.

Der Reisende, der hierherkommt, findet eine Vielzahl wunderschöner Naturwerke, geschaffen von LandART Künstlern, die er entdecken und genießen kann.

Wenn der Künstler zum ersten Mal kommt, ist er nur ein weiterer Spaziergänger, er muss mit dem, was er sieht, in Dialog treten. Wenn er zuhört, wird er am Ende beschenkt, wie jeder andere Betrachter auch. Wir können also einen Buchstabenbogen mit einer verschlüsselten Botschaft finden, aber wir müssen daran denken, dass wir ohne die Wirkung der Zeit nicht diesen großen Riss finden würden, der es wert ist, auf den Gipfel des Hügels zu steigen, und so können wir die Abfolge der Werke erzählen.

Im Centro de Arte y Naturaleza Cerro Gallinero finden am 8. Juli 2023 um 19.52 Uhr Lesungen mit außergewöhnlichen Gedichten statt. Zum Abschluss gibt es ab 22:00 Uhr ein Konzert von Northwest. „RECITAL 2 h vor dem OCASO“ heißt die Veranstaltung.

Vortragende sind folgende Künstler*innen:

Asunción Escribano ist Dichterin und Journalistin aus Salamanca und Professorin für spanische Sprache und Literatur an der Fakultät für Kommunikation der Päpstlichen Universität von Salamanca.

Daniel Rabal Davidov (Madrid, 1998). Erzähler, Dichter und Musiker. Im Alter von 17 Jahren veröffentlichte er seinen ersten Roman mit dem Titel Las Brillantes Luces de la Ciudad (Amargord Ediciones, 2016) und nahm an den Buchmessen von Madrid, Soria und El Escorial teil.

Mónica Velasco. „Wir stehen vor einer originellen und vollendeten Stimme, sensibel und reif (…) Poesie als Entschleierung und Begegnung mit dem Hymnischen (…) Aus der Gestaltung dieses poetischen Zustands entsteht eine leuchtende Poesie, die von der Unermesslichkeit erhellt wird, wie Giuseppe Ungaretti in seinen bedeutungsvollen Versen bemerkte“.

Den Abschluss bildet das Pop-Duo NORTHWEST. Wer und was ist NORTHWEST? Das experimentelle Pop-Duo besteht aus dem Multiinstrumentalisten, Komponisten und Produzenten Ignacio Simón und der Komponistin, Produzentin und Sängerin Mariuca García-Lomas. Das Duo wurde 2015 in London gegründet, wo es bis 2022 lebte, bevor es 2023 nach Madrid zog.

Ihre Musik steht in der Tradition von Künstlern wie Mark Hollis, Julia Holter, Portishead oder Radiohead, was den ständigen Dialog zwischen Ausdruck und Experiment, zwischen elektronischen und orchestralen Texturen und die ständige Suche nach neuen Wegen zur Umsetzung ihrer Ideen betrifft. Sie bewegen sich in verschiedenen musikalischen Genres, von zeitgenössischer klassischer Musik bis hin zu Avantgarde-Elektronik, Psychedelic und Ambient. Seit ihren Anfängen haben Northwest verschiedene Medien als Teil ihres künstlerischen Ausdrucks erforscht.

Neben ihrer Arbeit für Northwest sind Ignacio und Mariuca sehr produktiv als Soundtrack-Komponisten, in ihren Soloprojekten und als Produzenten für andere Künstler.

https://thisisnorthwest.com/

Kurze Information über die Landschaft und die LandArt, die in diesem Centro zu sehen ist:

Javier Hernando Carrasco

„Die Natur, obwohl sie während seiner langen Evolution den existentiellen Rahmen des Menschen bildete, hat erst in jüngster Zeit sein Interesse wirklich zu wecken begann. Ich meine, dass, obwohl die die menschliche Entwicklung von der natürlichen Umwelt abhing, es gab kein Bewusstsein für den Wert und die Bedeutungen davon.“

In Cerro Gallinero wird eine neue Beziehung zwischen Menschen und Landschaft vorgeschlagen. Es werden Werke entwickelt, in denen der Künstler dieses Gebiet und seinen Kontext erkundet und für ihn arbeitet, wodurch er zum privilegierten Betrachter wird, zum Entdecker von Elementen und Empfindungen, die ohne diese Werke von den Einheimischen oft unbemerkt bleiben würden. Es geht darum, dieses Gebiet mit seinem unschätzbaren landschaftlichen Erbe aufzuwerten und verschiedenen Künstlern die Möglichkeit zu geben, den Eindruck, den es auf sie gemacht hat, festzuhalten.

OBRA PERMANENTE

EX DE MEDICI: ‚BEAUTIFUL WICKEDNESS’

Ich schaute wieder über den Tellerrand hinaus und machte mich auf den Weg nach Australien in die GALLERY OF MODERN ART STANLEY PLACE, SOUTH BRISBANE QUEENSLAND, AUSTRALIEN.

Die Gallery zeigt unter dem Titel „Beautiful Wickedness“ eine der bedeutendsten Ausstellungen mit Werken der bekannten australischen Künstlerin eX de Medici. Es ist die größte Ausstellung in der 40-jährigen Karriere von eX de Medici. Die Besucher*innen werden in das exquisite, dunkle Herz ihrer Praxis hineingezogen, die den Wert und die Zerbrechlichkeit des Lebens, globale Angelegenheiten, Gier und Kommerz sowie universelle Themen wie Macht, Konflikt und Tod erforscht.

Die Künstlerin wurde am 12. April 1959 in Coolamon im Riverina District im Südwesten von New South Wales geboren, wuchs aber in Canberra auf. Sie besuchte die Canberra School of Art und kombinierte in ihrem Kunststudium Performance, Installation und Fotografie. 1988, während eines Aufenthalts in Melbourne, ließ sie sich ihr erstes Tattoo stechen, das sie dazu veranlasste, die nächsten 12 Jahre als Tätowiererin zu arbeiten. Sie erhielt ein Stipendium des Australian Council Overseas Development und ging bei einem Tätowierer in Los Angeles in die Lehre. In den 1990er Jahren begann sie mit der Ausstellung von Fotografien und Zeichnungen, die sie während ihrer Arbeit als Tätowiererin anfertigte.

Ihre detailreichen und technisch versierten, oft großformatigen Aquarelle ziehen den Betrachter in ihren Bann. Sie versuchen, die Schattenseiten des Konsumverhaltens und die weitreichenden Überwachungs- und Kontrollsysteme aufzudecken.

In ihren Werken finden sich versteckte, aber scharfe Widerhaken, umgeben von üppigen Arrangements historischer und zeitgenössischer Embleme des Exzesses. eX de Medici ist eine Stimme des Dissenses in der australischen Kunstwelt. Ihre minutiösen Stillleben mit Totenköpfen, Helmen, Gewehren, Blumen und Insekten sind schön und hässlich zugleich und sollen den Betrachter mit Szenen von Macht, Gewalt, Korruption und Gier konfrontieren.

Im Jahr 1998 sah die Künstlerin eine Ausstellung über das Werk des botanischen Illustrators Ferdinand Bauer aus dem 19. Jahrhundert, die exquisiten Aquarelle der australischen Flora und Fauna zeigte, die Matthew Flinders (1801-1803) während seiner Umrundung des Kontinents gezeichnet hatte. De Medici erkannte, dass Bauers Geschick und Disziplin den Anforderungen des Tätowierens nicht unähnlich waren, und entschied sich für die Aquarellmalerei.

eX de Medici ist eine Künstlerin, die man sich auf jeden Fall merken sollte. Ihre Arbeiten sind immer bis ins kleinste Detail ausgearbeitet, so dass es sich lohnt, darüber nachzudenken.

Vom 24. Juni bis zum 2. Oktober 2023 wird die interessante Retrospektive „eX de Medici: Beautiful Wickedness“ mit über 100 Werken der berühmten Künstlerin und Tätowiererin aus Canberra in der Gallery of Modern Art in Brisbane zu sehen sein.

https://www.qagoma.qld.gov.au/